Bima: Menjelang pelaksanaan Pilkada serentak tahun 2024, masyarakat Kabupaten Bima, Nusa Tenggara Barat (NTB), punya cara unik untuk mencegah perpecahan. Salah satunya dengan ritual budaya Kalondo Lopi (Penurunan Kapal).

Acara tersebut digelar oleh IKRA (Ikatan Keluarga Wera Nusantara) bersama Forum Komunikasi Kasabua Ade (FOKKA Indonesia) dengan menggandeng Korem 162 Wira Bhakti pada 23-24 Oktober 2024 di Desa Sangiang, Kecamatan Wera, Kabupaten Bima, NTB.

Ketua Umum Ikatan Keluarga Wera Nusantara (IKRA), Muchtar, mengatakan Kalondo Lopi juga bisa menjadi pintu masuk pengembangan berbagai potensi yang dimiliki Kecamatan Wera.
"Mulai potensi wisata alam, budaya, kuliner dan berbagai kearifan lokal lainnya memiliki nilai jual yang tinggi, sehingga akan memberikan dampak positif bagi perekonomian masyarakat Kecamatan Wera," kata Muchtar di Bima, Sabtu, 26 Oktober 2024.
Dia menilai Pulau Sangiang Api yang menjadi simbol kebangaan Kecamatan Wera memiliki daya tarik tersendiri bagi para wisawatan, sehingga dapat mengundang wisatawan lokal maupun mancanegara untuk berkunjung ke lokasi tersebut.

"Ini adalah potensi yang harus ditangkap dan dijaga, serta dikembangkan, sehingga nanti secara makro akan berdampak bagi pengembangan daerah lain yang juga memiliki potensi bagus, seperti Pulau Ular, Karomo Wera, Taja Ngao, Oi ca'ba, Pantai Pasir Besi dan lainnya," jelasnya.

Oleh karena itu, setelah momentum Kalondo Lopi ini, IKRA akan menginisiasi Desa Wisata dan Festival Sangiang Api yang berisikan lomba perahu layar tradisional, pacuan kuda pesisir pantai, pekan seni dan budaya, serta bazar UMKM yang berskala nasional.

"Untuk masuk dalam kalender event nasional, InsyaAllah akan terus kami perjuangkan," ungkapnya.

Pada kesempatan yang sama, Ketua Panitia Kalondo Lopi, Saifullah Anwar, menerangkan kontestasi politik dalam Pilkada kerap membuat adanya polarisasi di masyarakat, bahkan antar warga bisa saling tak bertegur sapa hanya karena berbeda pilihan politik.

Melalui momentum Kalondo Lopi ini, katanya, semuanya dilebur dan bersatu kembali. Kalondo Lopi menjadi gerak budaya untuk menyatukan semua yang berserakan dimana-mana.

"Kalondo Lopi ini filosofinya adalah bagaimana sebuah kekuatan komunal itu show force di era kekinian. Ini fenomena sosial pesisir yang selalu mengedepankan nilai-nilai gotong royong, nilai-nilai kebersamaan, tanpa ada sekat pilihan politik," katanya.

Selain itu kehadiran TNI dalam ritual Kalondo Lopi ini menjadi perekat dari polarisasi tersebut. "Lewat momentum Kalondo Lopi, kami ingin menyampaikan kepada dunia bahwa kebersamaan itu nyata lewat Kemanunggalan TNI bersama Rakyat," ungkapnya.

Tak kalah penting, Saifullah menekankan bahwa Kalondo Lopi bisa menetralisir zona merah rawan konflik di Bima. Melalui ritual ini, masyarakat terbukti bisa kompak dan riang gembira.

"Di sebuah desa yang nun jauh dari hiruk-pikuk demokrasi, zona merah Pilkada itu tidak terbukti. Semua riang gembira dan bercanda tawa," ujarnya.


dan followChannel WhatsApp Medcom.id

(DEN)

Jambi: Festival Baswara Nuraga Nusantara menghadirkan sendratari kolosal bertema “Perjalanan Kebudayaan Zaman Budhis di DAS Batanghari”. Acara yang digelar di halaman Gedung Olah Seni (GOS) Kota Baru, Jambi, Minggu, 20 Oktober 2024, ini merupakan bagian dari rangkaian kegiatan kebudayaan Kenduri Swarnabhumi 2024 sebagai upaya untuk merayakan dan melestarikan warisan budaya, sekaligus menyoroti isu lingkungan yang semakin mendesak, terutama di Daerah Aliran Sungai (DAS) Batanghari.

Perwakilan Direktorat Perfilman Musik dan Media, Nuzul Kristanto mengapresiasi langkah penyelenggara festival dalam menggabungkan elemen budaya dan lingkungan.

“Festival seperti Baswara Nuraga Nusantara tidak hanya menjadi ajang pelestarian budaya, tetapi juga menjadi sarana edukasi bagi masyarakat, terutama generasi muda, tentang pentingnya menjaga sejarah peradaban budaya serta lingkungan, termasuk DAS Batanghari sebagai sumber kehidupan masyarakat Jambi,” ujar Nuzul, dalam sambutannya di pembukaan Festival Baswara Nuraga Nusantara, Minggu, 20 Oktober 2024.
Sementara itu, Direktur Festival Baswara Nuraga Nusantara, Yon Herwanto, menjelaskan konsep artistik panggung yang menggabungkan elemen arsitektur peninggalan zaman Budhis. Ia mengatakan pertunjukan sendratari ini menampilkan suasana kerajaan zaman Budhis yang memadukan tradisi kelintang perunggu dari Desa Kuamang Tebo dengan karya tari ‘Seribu Lilin’.

“Kami ingin menggambarkan perjalanan kebudayaan di DAS Batanghari, baik di masa
lalu, kini, maupun harapannya untuk masa depan,” ungkap Yon.

Ia juga menyoroti sendratari tersebut tidak hanya menampilkan sisi historis, tetapi juga menyentuh isu-isu kontemporer seperti kerusakan hutan dan pencemaran DAS Batanghari. Menurutnya, salah satu segmen penting dalam sendratari tersebut adalah penggambaran kondisi DAS Batanghari yang dulunya jernih dan menjadi pusat kehidupan, namun kini tercemar.

“Kami berharap penceritaan ini bisa menggugah kesadaran masyarakat akan pentingnya menjaga kelestarian lingkungan,” jelasnya.

Salah satu pemain sendratari kolosal, Reza Rafsanjanni, berharap agar generasi muda dapat lebih peduli terhadap warisan budaya dan lingkungan. Ia menceritakan dahulu Reza beserta kawan-kawan bermain di sekitar DAS Bayanghari yang airnya jernih dan bersih.

“Sekarang, sayangnya, sungai ini penuh dengan sampah. Saya berharap, melalui pertunjukan ini, kita bisa mengingat kembali pentingnya menjaga sungai dan budaya kita,” urainya.

Menurutnya, Festival Baswara Nuraga Nusantara tidak hanya menjadi ajang perayaan seni dan budaya, tetapi juga sebagai medium penyadaran masyarakat untuk lebih bertanggung jawab terhadap warisan lingkungan dan kebudayaan.

Melalui kolaborasi seni, sejarah, dan lingkungan, festival ini diharapkan mampu menginspirasi generasi muda untuk menjaga dan melestarikan Sungai Batanghari serta kekayaan budaya Jambi
yang berharga.

Diketahui, Festival Baswara Nuraga Nusantara merupakan satu dari 12 festival budaya Kenduri Swarnabhumi 2024 yang diharapkan menjadi katalis bagi upaya pelestarian budaya dan lingkungan di sepanjang daerah aliran sungai (DAS) Batanghari, membangkitkan kesadaran akan pentingnya menjaga warisan nenek moyang untuk generasi mendatang.

Kenduri Swarnabhumi sendiri akan digelar di DAS Batanghari, yakni di 10 Kabupaten/Kota se-Provinsi Jambi dan satu Kabupaten Dharmasraya, Sumatra Barat dengan mengangkat narasi hubungan penting antara kebudayaan dengan pelestarian lingkungan, khususnya sungai, dan sebaliknya juga tentang pelestarian lingkungan untuk kebudayaan berkelanjutan.


dan followChannel WhatsApp Medcom.id

(WHS)

Bagaimana pendidikan inklusif berbeda dari model pendidikan tradisional? Dua model pendidikan yang diterapkan di Indonesia ini memiliki perbedaan yang signifikan.

Selain perbedaan cara mengajar, pendekatan pendidikan yang diterapkan juga berbeda antara satu dengan yang lainnya. Hal ini penting untuk diketahui secara umum baik bagi tenaga pendidik maupun orang tua siswa.

Sistem pendidikan di Indonesia diketahui telah didesain sedemikian rupa agar tujuan pembelajaran nasional dapat tercapai. Terdapat beberapa contoh model pembelajaran yang umum ditemukan di Indonesia, antara lain pendidikan inklusif dan pendidikan tradisional. Bagaimana pendidikan inklusif berbeda dari pendidikan tradisional?

Mengutip dari dalam buku berjudul Psikologi Pendidikan: Orientasi Baru dalam Pembelajaran, Ruth Esther Ambat, ‎Mutia Nasution, ‎Sugeng Marsudi (2024: 23), pendidikan inklusif menekankan hak setiap orang atas pendidikan, termasuk hak masyarakat berkebutuhan khusus atas pendidikan.

Tujuan pendidikan inklusif adalah untuk menciptakan lingkungan belajar yang memenuhi kebutuhan semua siswa, tanpa memandang kebangsaan, agama atau kemampuan fisik dan mental. Hal ini membuat pendidikan inklusif berbeda dengan pendidikan tradisional.

Hal tersebut karena pendidikan tradisional mengintegrasikan seluruh peserta didik dengan fokus pada pemahaman teori dan pengetahuan siswa secara umum. Dalam pendidikan tradisional, juga perbedaan yang terjadi antar siswa tidak membuat guru membeda-bedakan antara satu dengan yang lainnya.

Pendidikan tradisional atau model pembelajaran konvensional juga dapat didefinisikan sebagai model pembelajaran yang bersifat umum bahwa tanpa menyesuaikan model yang tepat sesuai dengan sifat dan karakteristik dari materi pelajaran yang diajarkan.

Biasanya, model pembelajaran tradisional ini ditemukan dalam berbagai sekolah umum. Dengan begitu, dapat disimpulkan bahwa pendidikan inklusif berbeda dari pendidikan tradisional atau pendidikan konvensional.

Pendidikan inklusif menyediakan lingkungan belajar yang mencakup semua kebutuhan untuk seluruh peserta didik. Bahkan juga mencakup peserta didik penyandang disabilitas.

Pendidikan inklusif juga memiliki fokus pada keberagaman dan penerimaan setiap peserta didik yang dapat berbeda antara satu dengan siswa lainnya. Dengan begitu, pendidikan inklusif dianggap lebih maksimal untuk diterapkan dalam kegiatan belajar mengajar.

Demikian ulasan singkat tentang bagaimana pendidikan inklusif berbeda dari model pendidikan tradisional. Semoga bermanfaat. (DAP)

Di era digital yang semakin maju, permainan tradisional ternyata masih memikat hati banyak orang. Meski sudah banyak yang beralih ke gadget dan game online, nyatanya permainan seperti "galasin" dan "congklak" tetap memiliki tempat di hati masyarakat, terutama saat momen-momen spesial seperti acara keluarga atau 17-an.

Permainan ini bukan hanya soal mengisi waktu, tapi juga menciptakan kenangan yang mendalam sekaligus menghadirkan keseruan yang lebih dari sekadar kompetisi. Menurut beberapa member komunitas kumparan, permainan tradisional bukan sekadar hiburan, tapi juga bisa menguatkan interaksi sosial.

Saat bermain di lapangan, bukan hanya tangan yang bergerak, tetapi hati dan jiwa juga ikut berpartisipasi. Inilah yang membuat member teman kumparan kangen dengan masa-masa kecil dulu, di mana permainan tradisional masih banyak dimainkan.

Kini, beberapa di antara mereka juga masih memainkannya lho bersama teman-teman. Ingin tahu permainan tradisional favorit teman kumparan? Yuk, simak daftarnya berikut ini.

Meski permainan digital menawarkan visual dan tantangan yang menarik, beberapa member kumparan masih merindukan permainan masa kecil mereka. Ada yang mengenang balapan karung di acara 17-an, ada pula yang mengingat adu layang-layang dengan teman-teman di sore hari.

Pengalaman-pengalaman inilah yang membuat permainan tradisional tetap hidup di hati mereka. Berikut beberapa daftar permainan tradisional yang disukai member teman kumparan:

Versya, salah satu member komunitas kumparan, berbagi pengalamannya. “Sebenarnya permainan tradisional tuh timeless, meskipun sudah banyak yang beralih ke gadget,” ujarnya.

Meski sudah banyak permainan modern yang bermunculan, bagi Versya, permainan tradisional tetap punya daya tarik tersendiri, terutama saat berkumpul dengan keluarga atau di acara-acara seperti 17-an.

“Permainan kayak lomba balap karung atau galasin tetap jadi favorit sih,” tambahnya.

Salah satu kenangan paling berkesan bagi Versya adalah bermain petak umpet di sore hari. Ia menceritakan momen ketika bersama teman-teman masa kecilnya saling teriak untuk mencari teman yang bersembunyi.

“Momen paling seru tuh waktu kecil main petak umpet, teriak-teriakan nyari temen yang sembunyi. Pas ketemu tuh rasanya menang banget!” ceritanya dengan antusias.

Bagi Versya, petak umpet lebih dari sekadar permainan, tapi momen untuk berinteraksi dan berbagi tawa dengan teman-teman.

Berbeda dengan Versya, Miran Himaria lebih menikmati permainan tradisional yang lebih tenang seperti congklak dan kelereng. Menurut Miran, permainan tradisional memiliki daya tarik tersendiri yang berbeda dengan game digital.

“Kalau main gadget kan cenderung individualis, sementara kalau main congklak atau kelereng bisa rame-rame, interaksinya lebih nyata,” ujarnya.

Namun, permainan favorit Miran saat kecil adalah layang-layang. Baginya, momen paling berkesan adalah saat adu layang-layang dengan teman-temannya.

“Waktu kecil aku sering main layangan, paling memorable itu saat adu layang-layang terus benangnya putus, semua anak lari ngejar. Rasanya tuh dapet layangan yang putus kaya dapet harta karun!” kata Miran sambil tertawa.

Meski zaman terus berubah, permainan tradisional tetap memberikan tempat tersendiri di hati banyak orang. Bukan hanya tentang memainkannya, tapi juga pengalaman emosional dan sosial yang dibawa oleh permainan ini.

Seni rupa yang mulai meninggalkan pakem-pakem tradisi, yaitu seni rupa modern. Hal ini karena seni rupa modern memiliki ciri khas tertentu yang tidak dimiliki seni rupa tradisional pada umumnya.

Ada berbagai macam contoh karya seni rupa yang dapat dijumpai di sekitar. Sebelum mengenal definisi dan ciri khas karya seni rupa modern, penting mengenal seni rupa secara umum terlebih dahulu.

Mengutip dari dalam buku berjudul 99% Sukses Menghadapi Ulangan Harian SD/MI Kelas 4, Tim Guru Eduka, ‎Eka Fitri (2015:302), seni rupa adalah konsep karya seni yang bentuknya terdiri atas unsur-unsur rupa, yaitu garis, bidang, bentuk, tekstur, ruang, dan warna.

Terdapat berbagai macam jenis karya seni rupa yang sering dijumpai di lingkungan sekitar. Contohnya, seperti karya seni rupa dua dimensi dan juga karya seni rupa tiga dimensi.

Masing-masing jenis karya seni rupa tersebut tentunya memiliki perbedaan yang menjadikan keduanya memiliki ciri khas tersendiri. Baik dari segi dimensi yang menyusunnya dan indra yang dapat merasakannya.

Selain dibedakan dari dimensi seni rupa, karya seni rupa ini dibedakan menjadi beberapa jenis, contohnya seperti seni rupa tradisional. Tak hanya itu, terdapat pula seni rupa yang mulai meninggalkan pakem-pakem tradisi, yaitu seni rupa modern.

Dikutip dari dalam buku berjudul Pengetahuan Dasar Seni Rupa, Sofyan Salam, ‎Sukarman, ‎Hasnawati (2020: 79), karya seni rupa tradisional memiliki keterikatan pada norma dan bentuk yang mentradisi sebagai ciri utama.

Hal ini berkebalikan pada seni rupa modern yang tidak terikat dengan norma dan bentuk yang mentradisi. Pada seni rupa modern kebebasan dan kekreatifan menjadi ciri utama.

Sikap batin seniman modern mengutamakan kebebasan yang mendorong kekreatifan dalam berekspresi. Beberapa ciri karya seni rupa modern antara lain:

Berdasarkan penjelasan tersebut, dapat diketahui bahwa ada berapa contoh seni rupa modern. Contohnya antara lain seni kinetik, seni pop art, fotorealisme, hiperrealisme, seni konseptual, dan masih banyak lagi lainnya.

Sekian pembahasan ringkas mengenai seni rupa yang mulai meninggalkan pakem-pakem tradisi, yaitu seni rupa modern, beserta contoh dan cirinya. Semoga bermanfaat. (DAP)

Gelaran fashion show "Swarna Saraswanti ke-2" sukses berlangsung di Mataram City Jogja pada Sabtu sore (5/10), menghadirkan kolaborasi cantik dari para desainer batik lokal.

Acara yang berlangsung dari pukul 15.00 hingga 17.00 WIB ini menampilkan koleksi terbaru dari desainer ternama seperti Batik Damai Langit, Batik Bunda, Batik Darsono, Junk Q Batik by Tiara, Barnaba Apparel, Kenit Indonesia, Ratu Siti, dan VMS. Acara ini merupakan bagian dari program rutin "Sabtu Manis" yang diselenggarakan oleh Mataram City Jogja.

Ketua panitia acara, Andri Prasetio, menjelaskan bahwa "Swarna Saraswanti" tidak hanya sekadar fashion show, melainkan juga perayaan kekayaan budaya Indonesia yang diwujudkan melalui inovasi batik.

"Kolaborasi antara desainer lokal Yogyakarta menghasilkan karya yang memadukan unsur tradisional dan tren kontemporer," ujarnya dalam rilis pers yang diterima pandanganjogja, Selasa (8/10).

Menurut Andri, karya-karya batik yang ditampilkan mendapat sambutan hangat dari para pengunjung, mencerminkan bagaimana batik terus berkembang mengikuti tren fashion modern tanpa kehilangan esensi budayanya.

Rangkaian Kegiatan Menarik

Selain peragaan busana, para pengunjung juga dimanjakan dengan berbagai kegiatan menarik lainnya. Acara ini turut menghadirkan lomba mewarnai khusus motif batik, workshop membatik, serta bazar batik nusantara yang menampilkan karya dari berbagai desainer, seperti Batik Tole dan Hepi Kalista.

Kegiatan-kegiatan ini diadakan untuk memperkuat kecintaan masyarakat terhadap batik, sekaligus memberikan pengalaman interaktif bagi para pengunjung.

Bazar batik menjadi salah satu daya tarik utama, di mana para pengunjung dapat membeli koleksi batik eksklusif dari desainer-desainer ternama. Acara ini juga menampilkan pertunjukan tari tradisional yang semakin memperkaya suasana perayaan budaya di Mataram City Jogja.

Program Khusus Arjuna Tower: Reaching The Sky

Selain menjadi tuan rumah untuk acara fashion show dan kegiatan budaya, di saat bersamaan, Mataram City Jogja juga meluncurkan program menarik untuk calon penghuni apartemen Arjuna Tower.

Direktur PT Saraswanti Manajemen Properti, Desy Suprobo, mengumumkan program "Reaching The Sky" sebagai bentuk apresiasi kepada pembeli unit apartemen di Arjuna Tower. Setiap pembelian unit tipe studio atau 2 bedroom pada periode 22 Agustus 2024 hingga 31 Desember 2025 berkesempatan mendapatkan hadiah menarik, termasuk 1 unit mobil Mercedes-Benz GLA 200, 1 unit motor Vespa Piaggio, dan 1 unit sepeda motor Honda Stylo.

"Program ini merupakan bentuk apresiasi kami kepada para calon penghuni Arjuna Tower yang telah mempercayakan Mataram City sebagai tempat tinggal mereka. Kami ingin memberikan pengalaman yang lebih melalui berbagai hadiah menarik," jelas Desy.

Menurut Desy, program ini menjadi daya tarik tambahan bagi masyarakat yang ingin memiliki hunian eksklusif di Yogyakarta.

Antusiasme Pengunjung dan Harapan ke Depan

Diterangkan dalam rilis, acara ini telah berhasil menarik perhatian banyak pengunjung yang antusias merayakan keindahan batik dan budaya Indonesia.

"Kami sangat senang dengan antusiasme masyarakat dalam mendukung batik dan karya-karya desainer lokal. Semoga acara ini dapat menjadi inspirasi bagi lebih banyak orang untuk mencintai batik," tutup Andri Prasetio.

Keberhasilan acara "Swarna Saraswanti ke-2" di Mataram City Jogja menegaskan komitmen untuk terus mengangkat batik sebagai bagian dari warisan budaya Indonesia yang kaya dan relevan dengan perkembangan zaman.

Rahajeng Kuningan adalah sebuah ungkapan yang sering diucapkan oleh umat Hindu di Bali saat merayakan Hari Raya Kuningan. Namun, masih banyak orang yang tidak tahu makna dan bahasa apa itu Rahajeng Kuningan.

Hari Raya Kuningan sendiri diperingati 10 hari setelah Hari Raya Galungan. Di mana umat Hindu melakukan persembahyangan untuk menghormati leluhur dan memohon berkah dari Sang Hyang Widhi Wasa.

Mengutip dari buku AgamaHinduKelas 7, I Wayan Midastra, dkk, (2007), hari raya kuningan adalah hari raya memperingati kebesaran Sang Hyang Widhi dalam wujud Sang Hyang Parama Wisesa, roh-roh suci, dan pahlawan dharma yang berjasa membentuk ahlak menusia.

Untuk menghargai dan memeriahkan hari raya tersebut, banyak orang yang memberikan selamat dengan Rahajeng Kuningan. Apa itu Rahajeng Kuningan. Ucapan ini bermakna "Selamat Hari Raya Kuningan" dan menjadi simbol harapan akan keselamatan, kesejahteraan, serta kebahagiaan bagi semua makhluk hidup.

Dalam bahasa Bali, kata "rahajeng" berarti selamat, sejahtera, atau sentosa. Sedangkan "Kuningan" merujuk pada hari raya itu sendiri. Ucapan Rahajeng Kuningan mengandung harapan agar perayaan ini membawa kedamaian dan kemakmuran bagi umat Hindu.

Adapun tradisi yang ada dalam hari raya tersebut sebagai berikut.

Itulah penjelasan mengenai apa itu Rahajeng Kuningan. Rahajeng Kuningan bukan hanya sekadar ucapan selamat, tetapi juga merupakan bagian penting dari tradisi spiritual yang memperkuat hubungan antara manusia, leluhur, dan alam. (RIZ)

Jambi: Tradisi Biduk Sayak diangkat dalam Festival Biduk Sayak di Lapangan Desa Jernih, Kecamatan Air Hitam, Kabupaten Sarolangun, Jambi, Rabu, 18 September 2024. Biduk Sayak merupakan tradisi kesenian tertua di Kecamatan Air Hitam.

Biduk Sayak merupakan seni berbalas pantun yang dilakukan antara pemuda dan pemudi, atau
dalam istilah setempat disebut sebagai bujang dan gadis. Kesenian ini tidak hanya menjadi hiburan, tetapi juga sebuah bentuk komunikasi tradisional yang sarat akan makna sosial dan kultural.

Pamong Budaya Ahli Utama, Siswanto, menjelaskan Biduk Sayak adalah simbol dari keharmonisan hubungan antar pemuda dan pemudi yang disampaikan melalui syair-syair cinta. Menurutnya, Biduk Sayak mengandung nilai-nilai luhur tentang cinta, kebersamaan, dan sopan santun yang dijunjung tinggi oleh masyarakat setempat.
“Melalui pantun berbalas, kedua belah pihak mengekspresikan perasaan mereka dalam
bahasa yang halus dan penuh kiasan,” ujar Siswanto.

Prosesi ini biasanya digelar pada malam hari setelah acara adat pernikahan, dimulai sekitar pukul sembilan malam dan berlangsung hingga larut. Bagi masyarakat Air Hitam, Biduk Sayak adalah bagian tak terpisahkan dari perayaan pernikahan, menjadi simbol penyatuan dua hati.

Dalam prosesi Biduk Sayak, seorang pemuda akan mulai menyanyikan syair pantun yang diikuti oleh jawaban dari pemudi. Syair ini seringkali berisi ajakan maupun ungkapan perasaan yang dibalut dalam bentuk syair yang indah.

Kurator lokal, Azhar MJ, yang ikut serta dalam melestarikan tradisi ini menekankan bahwa Biduk Sayak bukan hanya soal hiburan, tetapi juga media komunikasi yang menghubungkan masyarakat.

“Setiap pantun dalam Biduk Sayak memiliki makna yang dalam. Selain sebagai ungkapan cinta, syair-syair ini mengandung pesan moral dan nasihat, yang diwariskan secara turun-temurun. Ini adalah bentuk interaksi sosial yang kian jarang ditemui di zaman sekarang,” jelas Azhar.

Prosesi ini juga disertai dengan tarian yang melibatkan para penonton. Pemuda dan pemudi yang berbalas pantun akan menari mengikuti irama musik tradisional yang dimainkan sepanjang acara.

“Atmosfer malam hari, diiringi suara pantun dan tarian, menciptakan suasana yang
meriah sekaligus sakral,” sambungnya.

Sementara itu, Tokoh Masyarakat Desa Jernih, Ismadi, menyebut bahwa Biduk Sayak adalah cerminan dari identitas masyarakat Air Hitam. Menurutnya, Biduk Sayak juga bisa dilakukan sebagai cara untuk mengumpulkan para pemuda-pemudi melakukan kegiatan yang bermakna dan menghindari kegiatan-kegiatan negatif seperti mabukmabukan dan judi.

“Biduk Sayak juga memiliki arti tempat ayah wadah berkumpul para masyarakat agar
hidup penuh kerukunan dan memiliki rasa “malu” ketika melakukan hal yang tidak
seharusnya dilakukan,” urainya.

Menurut Ismadi, Tradisi Biduk Sayak ini sudah ada sejak nenek moyang dan hingga kini masih terus dilestarikan. Sebagai tradisi yang sarat makna, lanjutnya, Biduk Sayak menjadi salah satu bentuk seni yang mampu bertahan di tengah perkembangan zaman. Meskipun banyak tradisi yang mulai pudar, Biduk Sayak masih hidup dan dinikmati oleh masyarakat Air Hitam, terutama dalam acara-acara besar seperti pernikahan.

“Kami melihat Biduk Sayak sebagai salah satu simbol kekayaan budaya Sarolangun. Walaupun tantangan modernisasi terus ada, kami percaya tradisi ini tetap bisa hidup dan berkembang, terutama dengan adanya festival seperti ini yang terus mempromosikannya,” tandasnya.

Dengan adanya festival tahunan yang memusatkan perhatian pada Biduk Sayak, masyarakat setempat berharap tradisi ini bisa terus dilestarikan, tidak hanya sebagai bagian dari sejarah, tetapi sebagai seni yang tetap relevan di masa kini. Biduk Sayak adalah bukti bahwa warisan budaya lokal mampu menjadi jembatan antara masa lalu dan masa kini, sekaligus menjaga identitas masyarakat di tengah perubahan zaman.

Festival Biduk Sayak merupakan satu dari 12 festival budaya Kenduri Swarnabhumi 2024 yang diharapkan menjadi katalis bagi upaya pelestarian budaya dan lingkungan di sepanjang DAS Batanghari, membangkitkan kesadaran akan pentingnya menjaga warisan nenek moyang untuk generasi mendatang.

Kenduri Swarnabhumi sendiri akan digelar di daerah aliran sungai (DAS) Batanghari, yakni di 10 Kabupaten/Kota se-Provinsi Jambi dan satu Kabupaten Dharmasraya, Sumatra Barat dengan mengangkat narasi hubungan penting antara kebudayaan dengan pelestarian lingkungan, khususnya sungai, dan sebaliknya juga tentang pelestarian lingkungan untuk kebudayaan
berkelanjutan.

(WHS)

NIAS, iNews.id - Mengenal tradisiLompat Batu asal Nias, Sumatera Utara (Sumut) yang terkenal dan mendunia. Namun siapa sangka saat ini jumlah pelompat batu tersebut tinggal menyisakan lima orang di Desa Adat Bawomataluo, Kabupaten Nias Selatan.

Desa ini sudah berdiri sejak 1830-an dan di sanalah lahirnya para pelompat batu Nias, tradisi yang pernah ditampilkan dalam uang kertas nominal Rp1.000 keluaran 1992.

Tradisi lompat batu atau 'ahombo Batu' merupakan salah satu warisan budaya yang paling ikonik dan penuh makna lahir dari sejarah panjang masyarakat. Tradisi ini dulunya merupakan latihan bagi para pemuda untuk melompati pagar desa lawan saat perang.

Dulu, setiap kampung atau desa di Nias sering memagari kampungnya supaya musuh tidak bisa masuk. Sehingga para tokoh adat berinisiatif membuat lompat batu sebagai latihan. Jika suatu saat para pemuda yang ikut perang dan tidak bisa masuk karena terhalang pagar, mereka bisa melompatinya.

Saat ini jumlah pelompat batu yang ada di Desa Bawomataluo tinggal lima orang. Meski jumlah penduduk di sana mencapai ribuan, tak banyak lagi yang mempunyai kemampuan tersebut.

Sebab untuk bisa melompati batu, mereka harus latihan selama bertahun-tahun dari sejak kecil.

"Saya salah satu pelompat dari Desa Bawomataluo. Saat ini kami tinggal 5 orang yang bisa melompat," ucap Silfester Putra Fau kepada iNews, Sabtu (21/9/2024).

Kata Putra, awalnya dia latihan menggunakan bambu dimulai dari tinggi 1 meter kemudian ditambah jadi 1,5 meter hingga 2 meter. Setelah itu baru melompati batu tersebut.

"Ada saja di luar sana yang menganggap sepele karena ada tumpuannya, ya memang ada tumpuannya tapi nggak sembarangan orang yang bisa loncat. Di Desa Bawomataluo yang jumlah pemudanya ribuan tidak semua bisa melompat," katanya.

Menurutnya risiko lompat batu ini sangat besar. Bukan saja sekadar melompat, tetapi juga harus bisa mendarat dengan sempurna jika tidak yang bisa cedera otot bahkan patah tulang.

"Dari dulu kan lompat batu ini dibuat bukan untuk permainan, jadi kalau dibilang sakral ya dan perlu teknik. Kemarin ada yang loncat jarinya patah dan juga ada yang menabrak batunya," ucapnya.

Sebelumnya, hanya 12 orang paling banyak pelompat batu yang berbentuk monumen piramida, bagian atasnya datar tinggi kurang dari 2 meter dengan lebar sekitar 1 meter itu. Saat ini jumlahnya semakin sedikit.

Untuk terus terjaganya tradisi ini, Putra berharap kepada juniornya sebagai generasi penerus untuk berlatih dan tetap semangat agar lompat batu yang terkenal dan mendunia itu tidak musnah.

"Harapan saya pada junior kami yang ingin melanjutkan lompat batu ini marilah berlatih dengan baik. Jangan sampai lompat batu ini musnah soalnya ini juga yang menjadi daya tarik wisatawan datang ke sini. Kalau Kami nanti udah tidak ada ya maunya ada generasi penerusnya dari bawah," ucapnya.

Usia pria yang mengikuti lompat batu ini dimulai dari umur 10 tahun dan tak hanya asal lompat tetapi juga ritual dilakukan secara serius saat melakukan lompat batu serta harus mengenakan busana ala pejuang Nias.

Editor: Donald Karouw

Medan: Film Tulang Belulang Tulang besutan sutradara Sammaria Sari Simanjuntak
dan Lies Nanci Supangkat produksi Adhya Pictures dan Pomp Pictures siap tayang di layar lebar bioskop pada 26 September 2024. Film Tulang Belulang Tulang menjadi bukti nyata kesuksesan hasil inkubasi program Indonesiana Film 2021.

Film ini bercerita tentang tradisi Mangokal Holi, yakni adat istiadat memindahkan tulang belulang para leluhur dengan membongkar kembali makam untuk mengumpulkan sisa tulang belulang dan menempatkannya ke bangunan tugu.

Direktur Jenderal Kebudayaan Hilmar Farid, menyampaikan tayangnya film Tulang Belulang Tulang di bioskop menandakan terjaga dan makin kuatnya ekosistem dunia perfilman Indonesia secara baik.
“Ini merupakan hal yang sangat baik dalam penguatan ekosistem film Indonesia. Kemendikbudristek selalu mendukung serta memfasilitasi sineas Indonesia agar terus berkembang, terutama melalui program-program yang kami laksanakan,” ujar Hilmar, pada Kamis, 19 September 2024.

Selanjutnya, Hilmar juga menyampaikan apresiasi terhadap film Tulang Belulang Tulang yang merupakan hasil inkubasi dari program Indonesiana Film 2021 menembus tayang di bioskop Indonesia dalam waktu dekat ini.

Direktur Perfilman, Musik, dan Media Kemendikbudristek, Ahmad Mahendra, memastikan bahwa pemerintah selalu hadir memberikan dukungan kepada para sineas Tanah Air untuk berkarya sehingga memperkuat ekosistem film nasional.

“Setelah produksi yang begitu sistematis, selamat dengan tayangnya film Tulang Belulang Tulang. Kami di Kemendikbudristek akan terus mendukung kerja-kerja kreatif para sineas, agar ke depannya semakin banyak prestasi film Indonesia di kancah internasional,” ucap Mahendra.

Terakhir Mahendra menginginkan ke depannya makin banyak lagi film karya sineas nasional hasil inkubasi Indonesiana Film yang dapat berkiprah lebih jauh, sehingga membuka pintu lebar bagi para sineas nasional untuk unjuk gigi di festival film internasional.

Sementara itu, Sammaria Sari Simanjuntak, selaku sutradara film Tulang Belulang Tulang menyampaikan harapannya bahwa film yang ia sutradarai mampu membawa kebahagiaan dan kesenangan bagi yang menontonnya. Sammaria menyebut, film yang diproduksi dengan semangat kekeluargaan dan latar belakang daerah Sumatra Utara ini ingin mengajak penonton merayakan setiap perjuangan yang dilalui dalam hidup.

“Danau Toba adalah sesuatu yang istimewa. Ada semacam makna simbolis juga antara latar Danau Toba dan permasalahan yang dihadapi keluarga Batak dalam film ini,” papar Sammaria.

Skenario cerita film ini adalah sebuah keluarga Batak ingin melaksanakan tradisi Mangokal Holi, namun koper berisi tulang belulang kakek buyut hilang di bandara. Keluarga tersebut harus segera menemukan tulang belulang tersebut sebab jika tidak akan dikutuk sang nenek dan seluruh keluarga besar yang sudah menunggu siap berpesta di Danau Toba. Perjalanan mencari tulang yang hilang inilah yang menjadi kekuatan dari cerita film ini.


dan followChannel WhatsApp Medcom.id

(WHS)

Jambi: Festival Lek Nagroi Baton Tarnda-Ngidut Pitlah nga Lamoa, yang merupakan bagian dari rangkaian Kenduri Swarnabhumi 2024, tak sekadar menjadi ajang pertunjukan seni budaya. Di dalam festival budaya yang digelar di Jajun Pertemuan Empat Luhah, Pondok Tinggi, Kota Sungai Penuh Provinsi Jambi, terdapat ritual sakral sebelum pesta rakyat yakni prosesi Ajun Arah.

Prosesi ini adalah wujud penghormatan kepada leluhur dan simbol permohonan restu dari para pemimpin adat setempat sebelum masyarakat menggelar acara besar. Pamong Budaya Ahli Utama Siswanto, menyoroti peran penting festival ini dalam menghidupkan kembali tradisi-tradisi lokal yang berangsur ditinggalkan.

“Festival Lek Nagroi adalah bukti nyata bagaimana masyarakat masih menjaga dan melestarikan kearifan lokal. Ajun Arah menjadi salah satu bentuk nyata pelestarian tradisi, dan sangat penting untuk terus dipertahankan agar budaya ini tidak hilang,” ujar Siswanto.
Ia juga menekankan pentingnya peran generasi muda dalam keberlanjutan tradisi lokal. Menurutnya kegiatan yang menampilkan kebudayaan setempat menjadi ajang mewariskan tradisi kepada generasi muda dalam festival berbasis kearifan lokal.

“Lewat festival seperti ini, mereka bisa terlibat langsung dan belajar menghargai serta
melestarikan budaya. Selain itu, festival ini juga menjadi sarana untuk menjaga
keberagaman budaya Indonesia,” lanjut Siswanto.

Sementara itu, Ketua Lembaga Adat Wilayah Depati Payung Pondok Tinggi, Hendri Jaya,
menjelaskan alur prosesi Ajun Arah di Festival Lek Nagroi Baton Tarnda-Ngidut Pitlah
nga Lamoa.

Hendri menjelaskan prosesi ini melibatkan tiga hierarki pemimpin adat dan diawali dengan permohonan restu dari para pemangku adat. Ia menjelaskan prosesi Ajun Arah dilakukan sebelum menggelar perhelatan akbar atau kecil (kenduri maupun pesta rakyat). Anok Batinao (rakyat) harus meminta restu dari pemimpin adat yang berhierarki tiga. Setelah gong restu dibunyikan, masyarakat menyambutnya dengan tingkah-bertingkahnya gong, gendang, dan rabana.

“Ajun Arah bukan hanya sekadar upacara seremonial, tetapi memiliki nilai spiritual yang
tinggi. Kami percaya bahwa tanpa restu dari pemimpin adat, sebuah helat besar tidak
akan berjalan dengan baik,” paparnya, Minggu, 15 September 2024.

Ia juga menyatakan Ajun Arah adalah bagian integral dari tradisi masyarakat. Ajun Arah memiliki makna mendalam dalam budaya masyarakat setempat.

“Ini adalah wujud penghormatan kepada pemimpin adat dan leluhur, sekaligus permohonan restu agar acara yang akan diselenggarakan dapat berjalan dengan lancar dan diberkahi,” ungkap Hendri.

Hendri juga berharap melalui festival ini, generasi muda dapat lebih memahami dan melestarikan tradisi ini. Dalam festival ini, Kurator Lokal, Deki Syahputra, menegaskan bahwa Ajun Arah bukan hanya ritual biasa, tapi juga simbol penting bagi masyarakat. Menurutnya, Prosesi Ajun Arah mengajarkan bahwa setiap langkah dalam kehidupan memerlukan restu dan
persetujuan dari yang lebih tua dan bijaksana.

“Ini adalah bentuk penghargaan kepada adat istiadat dan leluhur,” jelas Deki. Ia juga menambahkan bahwa menjaga orisinalitas prosesi ini adalah tantangan
tersendiri di era modern.

“Kami sangat berhati-hati dalam menjaga keaslian dari setiap prosesi adat. Modernisasi dan kemajuan teknologi menjadi tantangan dalam menampilkan adat tanpa menghilangkan esensi kesakralan,” ungkap Deki.

Kendati demikian, ia optimistis bahwa festival ini akan terus menjadi jembatan antara
masa lalu dan masa kini. Pada malam pembukaan Festival Lek Nagroi, penampilan tari kolosal pembangunan Masjid Agung Pondok Tinggi berhasil memukau para penonton yang hadir.

Tarian tersebut menampilkan kisah tentang pendirian Masjid Agung Pondok Tinggi, sebuah
bangunan bersejarah yang telah berdiri selama 150 tahun. Sejumlah warga antusias menyaksikan atraksi budaya tersebut, yang disertai dengan prosesi tradisional lain seperti Ajun Arah, Kaluhei Padua, Naheik Panau, dan Bacawih & Mariwak.

Kemeriahan ini tak hanya menjadi hiburan, tetapi juga momen penting bagi masyarakat
untuk kembali merefleksikan makna dan warisan budaya yang telah diwariskan dari generasi ke generasi, seraya menyambut masa depan dengan tetap menghargai nilainilai luhur yang ada.

Festival Lek Nagroi merupakan satu dari 12 festival budaya Kenduri Swarnabhumi 2024 yang diharapkan menjadi katalis bagi upaya pelestarian budaya dan lingkungan di sepanjang DAS Batanghari, membangkitkan kesadaran akan pentingnya menjaga warisan nenek moyang untuk generasi mendatang.

Kenduri Swarnabhumi sendiri akan digelar di daerah aliran sungai (DAS) Batanghari, yakni di 10 Kabupaten/Kota se-Provinsi Jambi dan satu Kabupaten Dharmasraya, Sumatra Barat dengan mengangkat narasi hubungan penting antara kebudayaan dengan pelestarian lingkungan, khususnya sungai, dan sebaliknya juga tentang pelestarian lingkungan untuk kebudayaan
berkelanjutan.

(WHS)

Kecamatan Kerek, Kabupaten Tuban, Provinsi Jawa Timur, dikenal sebagai kawasan penghasil tenun gedog. Di sini terdapat pula para pemintal benang tradisional yang keberadaannya masih eksis hingga sekarang. Meski demikian profesi ini terancam punah keberadaannya.

Minimnya peminat membuat profesi turun temurun tersebut terancam punah keberadaannya dari Kecamatan Kerek. Warni, salah satu pemintal benang di kawasan tersebut, mengaku tak ada anak muda di tempatnya yang tertarik memintal benang.

"Sekarang nggak ada anak muda yang mau (memintal benang). Mereka lebih memilih membatik karena penghasilannya lebih besar," ujar perempuan paruh baya ini, saat ditemui Basra disela acara Festival Ekonomi Syariah (FeSyar) 2024 Jawa yang digelar di Masjid Nasional Al Akbar Surabaya, akhir pekan kemarin.

Warni mengungkapkan jika membatik upah yang didapat sekitar Rp 50 ribu per lembar kain. Satu lembar kain batik ini mampu diselesaikan hanya dalam sehari saja. Berbanding jauh dengan memintal benang yang butuh waktu sekitar tiga hari untuk menghasilkan gulungan kecil benang.

"Satu gulung benang, saya dapat Rp 25 ribu untuk benang tidak berwarna. Kalau benang berwarna upahnya Rp 40 ribu. Waktu mengerjakan juga paling cepat tiga hari," imbuh Warni.

Selain upah yang minim, seperti dituturkan Warni, untuk memintal benang juga harus menyediakan bahan baku kapas sendiri. Ini berbeda dengan membatik, yang semua peralatannya sudah disediakan oleh para pemilik kerajinan batik.

"Kalau membatik semua peralatan mulai dari canting sampai kainnya dari juragan (pemilik rumah usaha batik). Kalau mintal benang ya kita sedia bahan bakunya sendiri," terang Warni.

Ketidak tertarikan generasi muda untuk menekuni profesi sebagai pemintal benang juga dialami tiga putri Warni. Meski Warni menjalani profesi tersebut secara turun menurun, namun ketiga putrinya menolak meneruskan profesi sang ibu.

"Anak-anak saya nggak mau (mintal benang). Mereka sekarang jadi pembatik," tukas Warni.