Jakarta -

Masyarakat Indonesia masih memburu mobil 'murah' di kelas low cost green car (LCGC). Terbukti, penjualan mobil di segmen LCGC masih laris manis. Ini dia mobil LCGC yang paling laris.

Di segmen ini, sebanyak 14.673 unit mobil terjual selama bulan September 2024 kemarin. Hal itu berdasarkan data penjualan wholesales (distribusi dari pabrik ke dealer) yang dirilis Gabungan Industri Kendaraan Bermotor Indonesia (Gaikindo).

Segmen low MPV ini menyumbang 20,19 persen dari total penjualan kendaraan di Indonesia pada September 2024. Sebagai gambaran, penjualan mobil di Indonesia secara wholesales pada September 2024 mencatat angka 72.667 unit.

Lantas, apa mobil LCGC yang paling laris di Indonesia sepanjang September 2024? Kali ini, Honda Brio Satya mengambil takhta LCGC terlaris di Indonesia pada September 2024. Honda Brio Satya (tidak termasuk Brio RS) mencatatkan angka penjualan wholesales sebanyak 4.451 unit.

Di posisi kedua ada Daihatsu Sigra. Mobil LCGC 7 penumpang andalan Daihatsu itu mencatatkan angka penjualan sebanyak 3.945 unit.

Lanjut, di tempat ketiga ada Toyota Calya. Mobil LCGC 7 penumpang yang kembar dengan Daihatsu Sigra itu mencatatkan angka penjualan sebanyak 3.534 unit.

Di urutan keempat diisi oleh Daihatsu Ayla. LCGC di segmen city car penantang Honda Brio dan Toyota Agya ini terjual sebanyak 1.595 unit.

Sedangkan kembaran Daihatsu Ayla, yaitu Toyota Agya, mengisi posisi kelima LCGC terlaris di Indonesia periode September 2024. Toyota Agya (tidak termasuk Agya GR Sport yang mengisi segmen city car bersama Honda Brio RS), mencatatkan penjualan sebanyak 1.148 unit bulan lalu.

Berikut LCGC terlaris September 2024:

1. Honda Brio Satya: 4.451 unit
2. Daihatsu Sigra: 3.945 unit
3. Toyota Calya: 3.534 unit
4. Daihatsu Ayla: 1.595 unit
5. Toyota Agya (tidak termasuk Agya GR Sport): 1.148 unit.

(rgr/dry)

Model gambar merupakan salah satu karya seni rupa. Saat membuatnya apabila pusat perhatian benda atau objek model gambar terletak di tengah-tengah bidang gambar, dinamakan komposisi sentral.

Komposisi tersebut sangat penting dalam membuat model gambar. Selain itu, terdapat prinsip lain dalam membuat model gambar agar terlihat menarik dan menambah nilai keindahan.

Model merupakan objek yang akan menjadi inspirasi dalam menggambar karya seni. Menggambar merupakan proses pengungkapan gagasan seseorang melalui gambar.

Menggambar model merupakan kegiatan menggambar yang diawali dengan menentukan objek model yang akan digambar. Saat menggambar model diperlukan ketekunan dan ketelitian agar hasil yang dicapai sesuai dengan objek yang digambar.

Objek gambar model dapat berupa benda hidup seperti hewan, tumbuh-tumbuhan, manusia, dan kumpulan benda-benda mati yang disusun sesuai dengan komposisi, proporsi, keseimbangan, dan irama yang baik sehingga gambar memiliki satu kesatuan yang utuh.

Dikutip dari Buku Siswa Seni Budaya untuk SMP/MTs Kelas VIII oleh Sri Sudaryati dan Boiman (2021) dalam membuat model gambar, terdapat beberapa prinsip yang perlu diperhatikan, yakni:

Komposisi merupakan cara menyusun dan mengatur objek sebagai model gambar sehingga hasil gambar tampak menarik dan indah.

Komposisi dapat dibuat melalui bentuk objek gambar, warna objek gambar, jenis objek gambar, dan latar belakang gambar. Komposisi terbagi menjadi beberapa macam sebagai berikut:

a. Komposisi Simetris

Benda atau model yang menjadi objek gambar diletakkan pada posisi seimbang antara sebelah kiri dan sebelah kanan. Komposisi simetris memiliki keseimbangan benda yang sama dalam bentuk dan ukurannya.

b. Komposisi Asimetris

Pada posisi asimetris, benda diletakkan dalam posisi tidak sama, baik dalam posisi maupun ukurannya. Namun demikian, dalam komposisi asimetris masih tetap memperhatikan proporsi, keseimbangan, dan kesatuan antarbenda atau objek gambar.

c. Komposisi Sentral

Apabila pusat perhatian benda atau objek model gambar terletak di tengah-tengah bidang gambar, dinamakan komposisi sentral. Penetapan model diatur sesuai dengan proporsi bentuk dan diatur seimbang. Selain itu, penempatan benda memiliki kesatuan antarbenda.

Proporsi adalah perbandingan yang ideal dan harmonis antara bagian-bagian benda yang menjadi objek model gambar yang dapat diamati.

Keseimbangan adalah keselarasan antara bidang gambar, objek gambar, dan gambar yang dihasilkan. Keseimbangan hasil gambar model dapat diperoleh dengan cara membuat skala, memberi efek perspektif pada objek gambar dan sudut pandang menggambar.

Kesatuan adalah keserasian dalam pengaturan objek gambar sehingga benda-benda yang diatur satu sama lain memiliki kesan ruang, kedalaman, dan saling mendukung antarobjek gambar sehingga akan menghasilkan gambar yang baik.

Itulah penjelasan tentang apabila pusat perhatian benda atau objek model gambar terletak di tengah-tengah bidang gambar, dinamakan komposisi. Semoga informasi di atas dapat menambah wawasan tentang menggambar model.(MZM)

Keselarasan antara bidang gambar, objek gambar, dan gambar yang dihasilkan, dinamakan keseimbangan. Keseimbangan adalah salah satu unsur dari menggambar model.

Selain keseimbangan, masih ada lagi unsur menggambar model lainnya. Misalnya adalah harus memperhatikan proporsi maupun proposisi objek.

Menggambar adalah proses untuk mengungkapkan gagasan atau ide melalui bahasa gambar. Sementara model adalah objek yang dijadikan inspirasi untuk menggambar sebuah karya seni.

Dikutip dari Buku Siswa Seni Budaya untuk SMP/MTs Kelas VIII, Sudaryati dan Boiman (2021), menggambar model merupakan kegiatan menggambar yang diawali dengan menentukan objek model yang akan digambar.

Objek pada gambar model dapat berupa banyak hal. Misalnya tumbuh-tumbuhan, hewan, manusia, maupun benda-benda mati.

Untuk menggambar model membutuhkan beberapa unsur. Berikut unsur menggambar model.

Keselarasan antara bidang gambar, objek gambar, dan gambar yang dihasilkan, dinamakan keseimbangan. Ketika membuat gambar model, maka harus memperhatikan keseimbangan.

Supaya gambar dapat seimbang maka dapat membuat skala. Selain itu, seseorang juga dapat memberikan sudut pandang maupun membuat efek perspektif pada gambar.

Unsur menggambar model lainnya adalah kesatuan. Kesatuan dapat diartikan sebagai keserasian dalam mengatur suatu objek gambar. Objek diatur sedemikian rupa agar memiliki kedalaman dan kesan ruang.

Selain itu juga agar semua benda dapat menyatu atau cocok antara satu dengan lainnya. Sehingga akan menghasilkan gambar yang indah untuk dipandang.

Saat menggambar model tidak boleh melupakan komposisi. Komposisi adalah suatu cara mengatur dan menyusun objek model supaya hasilnya lebih menarik dan indah. Komposisi dapat dibuat melalui berbagai hal.

Misalnya objek gambar, jens objek, latar belakang, dan juga warna. Komposisi memiliki beberapa jenis. Adapun di antaranya sebagai berikut.

Unsur menggambar objek yang terakhir adalah proporsi. Proporsi dapat diartikan sebagai suatu perbandingan yang ideal serta harmonis pada sebuah objek gambar atau model. Proporsi objek yang tepat akan menghasilkan gambar yang indah.

Keselarasan antara bidang gambar, objek gambar, dan gambar yang dihasilkan, dinamakan keseimbangan. Jika ingin menggambar model, ada baiknya untuk memahami unsur-unsur di atas. (FAR)

Gambar SGV (Scalable Vector Graphics) adalah salah satu format gambar yang menjadi favorit desainer dan web developer dalam membuat website. Format gambar SGV dapat dimodifikasi menggunakan beragam tools.

Format gambar SVG bersifat scalable alias dapat diperbesar maupun diperkecil tanpa kehilangan kualitasnya. Hal ini yang menjadikannya beda dibanding JPEG atau PNG yang kualitasnya akan turun saat diperbesar.

Berdasarkan laman support.google.com, SVG adalah format gambar vektor standar terbuka. Karena berbasis vektor, gambar SVG terdiri dari garis dan bentuk matematika, bukan piksel seperti pada gambar raster.

Gambar SVG memiliki resolusi yang lebih tinggi dan tampak tajam pada semua layar, termasuk pada layar beresolusi tinggi seperti Retina Display. Meski resolusinya tinggi, gambar SVG memiliki ukuran fail yang lebih kecil dibandingkan dengan gambar raster.

Hal inilah yang membuat web developer senang menggunakan gambar SGV menjadi bagian dari desainnya. Dengan ukuran fail yang lebih kecil, waktu loading pun menjadi lebih cepat serta bagus untuk optimasi SEO.

Keunggulan lainnya adalah format gambar SVG dapat dimodifikasi menggunakan aneka perangkat lunak dan tools. Format gambar ini bisa dimodifikasi menggunakan aplikasi pengolah grafis yang berbasis vektor/garis.

Beberapa tools atau perangkat lunak yang bisa digunakan untuk memodifikasi format gambar SGV antara lain sebagai berikut:

Keunggulan format gambar SVG dapat dimodifikasi menggunakan banyak perangkat lunak. Jika tidak memiliki satu program, bisa memakai program yang lainnya. (SASH)

Menggambar adalah proses kreativitas di atas permukaan media dengan memanfaatkan alat dan teknik tertentu. Ada banyak jenis gambar, salah satunya ilustrasi. Dalam membuatnya, unsur gambar ilustrasi perlu diperhatikan.

Gambar ilustrasi sendiri adalah representasi visual yang digunakan untuk menjelaskan, mendukung, atau memperindah teks atau konsep tertentu. Ilustrasi banyak ditemukan di koran, majalah, novel, buku, atau media sosial.

Dikutip dari buku Seni Budaya 2 karya Yoyok RM (2008: 31), ilustrasi berasal dari bahasa Latin ‘ilustrare’ yang artinya menerangkan sesuatu. Jadi, ilustrasi adalah menggambar dengan tujuan memperjelas suatu objek secara visual agar mudah dipahami oleh pembaca.

Objek ilustrasi dapat berupa benda, cerita, teks, atau kejadian tertentu. Ilustrasi memiliki unsur-unsur yang menjadikannya suatu karya. Berikut adalah unsur gambar ilustrasi.

Jika ingin menggambar ilustrasi manusia, penting untuk menguasai proporsi dan anatomi tubuh, baik orang dewasa maupun anak-anak. Hal ini memastikan gambar terlihat hidup dan menyerupai manusia.

Mirip dengan unsur manusia, menggambar hewan juga memerlukan perhatian terhadap proporsi dan anatomi. Selain itu, jenis dan bentuk hewan dapat digolongkan berdasarkan habitatnya, seperti hewan darat, udara, dan laut.

Terdapat dua pendekatan dalam menggambar ilustrasi tanaman: secara sederhana atau detail. Menggunakan pendekatan sederhana, tanaman digambarkan secara singkat, sedangkan dengan pendekatan lengkap, tanaman digambar dengan lebih detail dan hati-hati.

Unsur ini mencakup objek alam, buatan, dan hasil imajinasi manusia. Biasanya, objek-objek ini digunakan sebagai elemen dekoratif dalam ilustrasi.

Ada beberapa langkah untuk membuat gambar ilustrasi. Ini penjelasannya.

Langkah pertama adalah menentukan tema ilustrasi yang ingin dibuat. Tema ini bisa berupa cerita, konsep, atau pesan yang ingin disampaikan melalui gambar.

Buat sketsa kasar untuk menentukan komposisi dan proporsi objek dalam ilustrasi. Sketsa ini tidak perlu detail, hanya perlu memberi gambaran umum tentang tata letak elemen-elemen utama.

Setelah sketsa kasar selesai, kembangkan menjadi sketsa yang lebih detail. Tambahkan elemen-elemen penting seperti ekspresi wajah, tekstur, dan rincian bentuk agar gambar terlihat lebih jelas.

Pertegas garis sketsa dengan menggunakan pena atau alat gambar digital. Garis yang tegas membantu memisahkan elemen-elemen utama dan membuat gambar lebih jelas dan terdefinisi.

Mulai mewarnai gambar dengan memilih palet warna yang sesuai dengan tema dan suasana yang ingin disampaikan. Warna dapat diberikan secara tradisional (menggunakan cat atau pensil warna) atau secara digital.

Tambahkan bayangan dan sorotan untuk memberikan dimensi dan kedalaman pada gambar. Teknik ini akan membuat ilustrasi tampak lebih realistis atau hidup, tergantung pada gaya yang diinginkan.

Beri sentuhan akhir dengan menambahkan detail tambahan yang memperkaya gambar, seperti pola, tekstur, atau elemen dekoratif lainnya. Detail ini dapat meningkatkan kompleksitas dan keindahan ilustrasi.

Itulah unsur-unsur gambar ilustrasi dan cara membuatnya. Jangan lupa untuk menentukan ide terlebihi dahulu sebelum membuatnya. (Umi)

Apa saja yang harus diperhatikan ketika menggambar ragam hias Nusantara? Soal ini bagian dari tugas Seni Budaya untuk siswa kelas 7.

Setiap daerah di Indonesia memiliki kekayaan flora dan fauna. Kekayaan Nusantara tersebut diabadikan masyarakat dalam bentuk-bentuk ragam hias.

Menggambar ragam hias memiliki beberapa prosedur yang harus diperhatikan. Diambil dari Buku Siswa Seni Budaya SMP/MTs Kelas 7, Sri Sudaryati (2021:47), berikut adalah jawaban untuk soal apa saja yang harus diperhatikan ketika menggambar ragam hias Nusantara.

Berdasarkan motifnya, ragam hias dapat dibagi menjadi empat jenis, yaitu:

Ragam hias geometris mengandung unsur-unsur garis, sudut, bidang, dan ruang. Garis-garis yang dibuat bisa dalam bentuk garis lurus, melengkung, spiral, atau zig zag.

Ragam hias flora adalah jenis ragam hias yang menggunakan tumbuh-tumbuhan (flora) sebagai objek motifnya. Motif flora bisa dibuat sesuai aslinya, tetapi ada pula seniman yang membuat ragam hiasan sesuai dengan imajinasinya.

Jenis ragam hias ini mengambil bentuk fauna (hewan) sebagi motifnya. Ragam hias fauna tidak mengambil bentuk hewan sepenuhnya.

Ragam hias figuratif menggunakan manusia sebagai objeknya. Seniman akan meniru bentuk tubuh manusia, mulai dari kepala hingga kakinya, lalu membuat tiruan-tiruan manusia tersebut dalam gaya tertentu.

Apa saja yang harus diperhatikan ketika menggambar ragam hias nusantara? Hal pertama yang harus diperhatikan adalah menyiapkan bahan dan alat yang diperlukan. (DK)

Dalam menggambar sketsa, ada beberapa macam teknik yang bisa digunakan. Salah satu teknik tersebut adalah teknik perspektif. Mengapa perspektif digunakan dalam menggambar sketsa?

Setiap teknik akan menghasilkan gambar yang berbeda-beda. Oleh karena itu, penting untuk memahami teknik-teknik tersebut untuk membuat gambar sesuai dengan keinginan.

Mengutip dari Dasar Gambar Teknik Sipil, Erdani, dkk (2024:47), gambar sketsa merupakan gambar yang dibuat tanpa alat bantu seperti penggaris. Dalam gambar sketsa, alat bantu yang digunakan adalah imajinasi dan penalaran pandangan mata.

Ada beberapa macam teknik yang biasanya digunakan dalam menggambar sketsa, misalnya teknik perspektif. Teknik ini merupakan teknik pembuatan sketsa yang menghasilkan gambar yang dapat mengomunikasikan objek tertentu. Teknik perspektif berfokus pada kekuatan sudut pandang mata ketika melihat objek tertentu.

Mengapa perspektif digunakan dalam menggambar sketsa? Teknik ini digunakan agar gambar yang dihasilkan terlihat wajar dan sesuai dengan pandangan mata. Biasanya, teknik perspektif berhubungan dengan letak benda, peletakan garis horizontal, jumlah titik hilang, dan lainnya.

Selain teknik perspektif, gambar sketsa juga bisa dibuat dengan beberapa teknik lain sebagai berikut.

Teknik arsir adalah teknik yang menggunakan arsiran garis-garis murni saja. Teknik ini dibagi lagi menjadi arsir sejajar, arsir silang, dan kombinasi keduanya.

Teknik ini mirip dengan teknik arsir. Perbedaannya ada pada penggunaan garisnya. Teknik dussel menggunakan garis-garis halus sehingga terlihat adanya gradasi warna halus.

Gambar sketsa dibuat sebagai gambaran umum serta petunjuk dari karya yang akan dibuat. Selain itu, gambar sketsa juga memiliki beberapa manfaat yang tidak kalah penting. Simak manfaat sketsa berikut ini.

Mengapa perspektif digunakan dalam menggambar sketsa? Teknik ini digunakan untuk menggambar sketsa supaya hasil gambarnya terlihat wajar dan sesuai dengan pandangan mata. (KRIS)

Contoh gambar dekoratif 2 dimensi adalah lukisan. Selain itu, masih ada banyak contoh gambar dekoratif lainnya yang dapat dijumpai dalam kehidupan sehari-hari.

Sebelum mengetahui apa saja contoh dari gambar dekoratif, penting untuk mengenali definisi gambar dekoratif yang termasuk salah satu jenis karya seni rupa.

Dikutip dari dalam buku berjudul Wawasan Creativity: Indonesia dan Mancanegara Sekolah Dasar, Tim PGSD B (2017: 339), seni rupa merupakan salah satu cabang dari berbagai seni yang mempunyai berbagai unsur rupa antara lain titik, garis, bentuk, bidang, tekstur, ruang, dan warna.

Karya seni rupa yang menggunakan unsur rupa paling dasar sebagai komponen utama dapat dijumpai dalam berbagai wujud karya, salah satu contohnya adalah gambar dekoratif. Gambar dekoratif adalah salah satu karya seni rupa yang terbuat dari corak dekor atau hiasan tertentu yang memiliki nilai estetika.

Mengutip dari dalam buku berjudul Buku Teks Pendamping Berkarakter Mandiri Tema 5 Subtema 3 (Untuk Kelas 3 SD), Putri Rosilia, Yuniawatika Yuniawatika, Sri Murdiyah (2022: 29), gambar dekoratif adalah gambar yang berpedoman pada pola-pola atau motif tertentu.

Gambar dekoratif memiliki sifat dan unsur tertentu. Sifat dekoratif pada gambar menunjukkan fungsi gambar sebagai hiasan. Dalam gambar karya dekoratif, terdapat beberapa unsur yang perlu diperhatikan, antara lain garis, bidang, dan warna.

Dari unsur-unsur dasar gambar dekoratif tersebut, seseorang dapat membuat berbagai macam motif dekoratif dalam media yang digunakan. Gambar dekoratif ini dapat digunakan sebagai hiasan atau ornamen dalam ruangan sehingga ruangan terkesan lebih estetik.

Contoh motif gambar dekoratif sangat beragam. Contohnya, seperti motif hias berupa motif tumbuhan, hewan, alam, atau benda lainnya. Gambar dekoratif dapat dibuat dalam dua dimensi maupun tiga dimensi.

Contoh gambar dekoratif 2 dimensi adalah lukisan, foto, dan kain batik. Selain itu, masih ada beberapa contoh gambar dekoratif lainnya yang menarik untuk diketahui.

Demikian ulasan ringkas tentang pengertian gambar dekoratif dan contoh gambar dekoratif 2 dimensi. Semoga dapat menambah wawasan yang bermanfaat bagi siswa dalam pelajaran Seni Budaya. (DAP)

Unsur gelap terang akan menjadikan gambar lebih tampak indah, jelas dan memberikan arti yang mendalam pada sebuah karya. Penggunaan yang tepat dari elemen ini dapat membuat para seniman untuk menonjolkan berbagai aspek gambar.

Aspek-aspek yang dimaksud di atas adalah volume, dimensi, bentuk hingga suasana yang ada pada gambar tersebut. Oleh karena itu, unsur gelap terang ini sangat bagus dan hampir setiap gambar memiliki agar menjadi lebih hidup dan berwarna.

Mengutip dari Buku Ajar: Nirmana Sketsa Dasar, Novalinda, ST., M.Ds, Melly Andriana, S.T., M.T, (2022), unsur gelap terang pada karya seni rupa memberikan nilai ekspresi.

Salah satu contoh nilai ekspresi tersebut adalah menampilkan suatu kesan dramatis pada tulisan. Dengan begitu, unsur gelap terang akan menjadikan gambar lebih tampak realistis, mendalam, dan memiliki kesan kontras.

Adapun beberapa fungsi lengkapnya sebagai berikut.

Dengan memanfaatkan gradasi gelap dan terang, seniman dapat memberikan ilusi tiga dimensi pada gambar dua dimensi. Hal ini menciptakan kesan bahwa objek memiliki kedalaman dan bentuk nyata. Selain itu, pengaturan cahaya juga dapat memberikan efek pencahayaan yang realistis, membuat gambar terlihat lebih hidup.

Perbedaan antara area yang gelap dan terang membantu mengenali bentuk dasar dari suatu objek. Gelap terang juga bisa digunakan untuk menonjolkan detail kecil, seperti tekstur atau permukaan, yang tidak akan terlihat jelas tanpa adanya perbedaan intensitas cahaya.

Dalam sebuah gambar, area yang lebih terang cenderung menarik perhatian mata lebih dahulu dibandingkan area yang gelap. Dengan menggunakan kontras ini, seniman dapat menentukan fokus atau titik pandang, sehingga penonton diarahkan untuk melihat bagian penting.

Penggunaan pencahayaan yang lembut dapat menciptakan suasana yang tenang dan damai, sementara kontras yang kuat antara gelap dan terang dapat menghasilkan suasana yang tegang. Cahaya juga dapat memberi kesan waktu, seperti pagi hari atau siang hari yang cerah.

Jadi, unsur gelap terang akan menjadikan gambar lebih tampak realistis, mendalam, dan memiliki kesan kontras. Dengan menguasai penggunaan unsur ini, seniman dapat menciptakan gambar yang tidak hanya indah, tetapi juga penuh makna. (RIZ)

Kertas merupakan benda penting untuk keperluan menulis dan menggambar. Kertas sebagai sarana menulis dan menggambar terdiri dari banyak jenis ukuran, contohnya ukuran A3.

Kertas dengan ukuran tersebut mempunyai lebar sekitar 29,7 cm dan panjang sekitar 42,0 cm. Selain A3, ukuran kertas juga mencakup jenis A0, A1, A2, dan A4.

A3 merupakan jenis ukuran kertas. Kertas ukuran A3 dalam posisi landscape memiliki lebar sekitar 29,7 cm dan panjang sekitar 42,0 cm. Jika dalam posisi portrait, kertas A3 memiliki panjang 42,0 cm dan lebar 29,7.

Berdasarkan kondisi itu, dapat dipahami bahwa ukuran dari kertas A3 adalah 29,7 x 42,0 cm. Kertas dengan ukuran tersebut serupa dengan buku gambar besar atau dua lembar A4 yang disejajarkan.

Dikutip dari buku Drawing Magic Panduan Menggambar dengan Pensil, A.R. Studio (2011: 2), berikut adalah kumpulan perbandingan ukuran kertas A0, A1, A2, A3, dan A4.

Setiap ukuran tersebut mempunyai kegunaan yang sama, yakni untuk menulis, menggambar, dan mencetak. Namun, ukuran A4 lebih umum untuk menulis daripada ukuran lain. Selain itu, kegiatan menggambar umumnya menggunakan kertas A3, A2, atau A1.

Kegiatan menulis relatif lebih fleksibel mengenai jenis kertas dan ukuran kertas. Namun, kegiatan menggambar, khususnya gambar teknik, sering kali membutuhkan media berupa kertas tertentu.

Dikutip dari buku Gambar Teknik untuk SMK/MAK Kelas X, Wulandari (2020: 4 – 5), berikut adalah jenis kertas gambar yang digunakan pada gambar teknik.

Kertas bagan adalah kertas yang mempunyai garis-garis horizontal dan vertikal dengan jarak 10 x 10 mm. Kertas tersebut berguna untuk membuat gambar, sementara yang dihasilkan dari pengukuran dengan skala yang sudah disesuaikan dengan luas kertas.

Kertas putih tebal adalah kertas gambar yang biasa digunakan untuk membuat gambar dengan skala dan ukuran sebenarnya.

Kertas kalkir adalah kertas transparan yang biasa digunakan untuk membuat gambar dengan tinta. Hasil dari penggambaran pada kertas kalkir dapat disimpan lebih lama karena sifat yang tahan lembap serta tidak mudah rapuh.

Demikian diketahui bahwa ukuran A3 adalah 29,7 x 42,0 cm. Ukuran tersebut serupa dengan buku gambar besar atau dua lembar A4 yang disejajarkan. (AA)

Teknik penggunaan warna ketika melukis dengan hanya menggunakan satu jenis warna merupakan teknik blocking. Teknik ini biasanya digunakan untuk mewarnai bidang gambar tertentu seperti laut atau langit.

Selain menggunakan blocking, ketika sedang melukis,membutuhkan banyak teknik untuk mewarnai suatu objek. Setiap teknik tersebut memiliki ciri khasnya tersendiri.

Melukis dan mewarnai tidak semudah membalikkan telapak tangan. Hal itu karena saat melukis dan mewarnai, seorang seniman harus menguasai berbagai jenis teknik.

Teknik-teknik digunakan agar objek yang akan dilukis atau diwarnai dapat mirip dengan aslinya. Salah satu teknik yang banyak digunakan adalah blok atau blocking.

Teknik penggunaan warna ketika melukis dengan hanya menggunakan satu jenis warna merupakan teknik blocking. Dikutip dari buku Panduan Lengkap Menggambar & Mewarnai dengan Krayon, Sulistyo (2017), salah satu teknik dasar yaitu memblok bidang gambar dengan satu warna tertentu.

Untuk melakukan teknik ini, biasanya hanya menggunakan satu warna. Teknik ini umum digunakan oleh para pemula. Sebab, untuk melakukan teknik ini dapat menggunakan berbagai jenis alat gambar seperti pensil warna, krayon, spidol, dan cat.

Saat melakukan teknik dasar yang satu ini, para seniman harus memastikan agar seluruh bagian objek tertutup dengan warna. Jika masih terdapat bagian yang belum tertutup, seseorang dapat mewarnainya lagi hingga sempurna.

Selain blocking, masih banyak teknik lain yang harus dikuasai. Apa saja teknik untuk melukis dan mewarnai? Berikut beberapa teknik yang perlu dikuasai oleh seniman.

Teknik lainnya yang wajib dipahami dan dikuasai adalah gradasi. Gradasi digunakan untuk menimbulkan kesan nyata pada suatu gambar.

Cara melakukan teknik gradasi adalah dengan menambahkan beberapa warna seirama dan bertingkat pada sebuah gambar. Objek dapat diwarnai dari tingkatan warna paling muda ke paling tua maupun sebaliknya.

Seperti teknik lain, gradasi dapat menggunakan berbagai macam alat mewarnai. Contohnya krayon, pensil warna, atau cat.

Teknik kedua adalah mixing. Teknik ini mencampur warna dengan menggunakan goresan lurus atau melingkar. Goresan tersebut nantinya akan menghasilkan perpaduan warna yang baru.

Teknik terakhir adalah finishing. Teknik ini digunakan untuk melengkapi dan menyempurnakan objek gambar.

Teknik penggunaan warna ketika melukis dengan hanya menggunakan satu jenis warna merupakan teknik blocking. Semoga penjelasan jenis-jenis teknik melukis dan mewarnai tadi dapat menambah wawasan. (FAR)

Jepara: Sejumlah gambar anime karya siswi kelas 7 SMPN 1 Kedung Jepara, Jawa Tengah, Chaira Zafirani Humaira Nisa, viral di media sosial.

Siswi asal Desa Dongos, Kecamatan Kedung, tersebut viral setelah guru seni budaya nya mengunggah karya-karya Chaira.

Chiara mengaku kegemarannya dalam menggambar diturunkan oleh kakaknya yang baru saja menyelesaikan pendidikan di bangku sekolah menengah atas.
"Suka gambar sejak kelas 3 SD. Suka aja karena lihat kakak menggambar terus diajari," kata Chiara di Jepara, Sabtu, 10 Agustus 2024.
Tak hanya di rumah, Chaira juga memanfaatkan waktu istirahat sekolah untuk menggambar. Dirinya pun menggambar untuk menghilangkan rasa suntuk.

Chiara menyebutkan karakter anime favoritnya yang sempat ia gambar yakni Bocchi, Rio, dan Ririn. Ia memilih karakter anime karena terinspirasi karakter yang sering ditonton.

"Sebetulnya menggambar saat pengen saja. Kadang sehari bisa satu gambar. Pas istirahat sekolah juga kadang gambar," jelasnya.

Karyanya yang viral di media sosial hingga menuai banyak pujian tersebut sampai-sampai mantan gubernur Jawa Tengah, Ganjar Pranowo meminta untuk digambar wajahnya.

"Selain gambar di kertas juga gambar di handphone. Kadang diupload di Tiktok," ungkapnya.

Beberapa konten Chiara yang diunggah di akun tiktok miliknya @ruu_ru3 cukup menyita perhatian banyak warganet karena nampak lihai menggambar baik di kertas maupun digital.

Sementara guru seni rupa SMPN 1 Kedung, Yanuar Rahmansyah, mengaku takjub atas kepiawaian Chiara dalam menggambar. Yanuar yang juga mengunggah konten hasil dari Chiara menggambar di Tiktok.

"Waktu itu saya menyuruh satu kelas untuk menggambar apa saja. Anak-anak rata-rata menggambar gunung. Tapi pas lihat punya Chiara kok gambarnya bagus beda sendiri," ungkap Yanuar.

Ia menyebut sekolah akan memfasilitasi Chiara untuk gabung dalam ekstrakulikuler seni beserta siswa lain sesuai dengan minat. Yanuar pun berharap Chiara dapat berkembang dengan bakat yang ia miliki.

"Harapannya di sekolah mengembangkan bakat dan minat sesuai dengan keinginan dan bakat anak," ujarnya.

(DEN)