Menhan Sjafrie Sjamsoeddin memberikan hadiah kepada Presiden Prabowo Subianto. Penyerahan hadiah atau cenderamata ini dilakukan dalam acara penerimaan dan penyerahan memorandum Menhan di Kementerian Pertahanan, Jakarta Pusat, Selasa (22/10).

Ada dua barang yang diserahkan Sjafrie kepada Prabowo. Pertama adalah senapan serbu jenis SS2V berwarna emas.

Senapan itu disimpan dalam kotak kaca. Prabowo nampak berbincang dengan Sjafrie mengenai senjata ini.

Setelah memberikan senjata, Sjafrie memberikan hadiah keduanya yakni lukisan Prabowo berukuran raksasa. Lukisan itu dibawa menggunakan mobil khusus berwarna putih dan tepat berada di depan Prabowo.

Mulanya, lukisan Prabowo ini ditutupi oleh kain putih dengan logo Kemhan. Setelah sirine dibunyikan, kain putih yang sebelumnya menutupi lukisan turun ke bawah.

Terlihat Prabowo menggunakan pakaian PDL TNI lengkap dengan pangkat Jenderal. Ia sedang memberikan salam kepada anggota TNI yang ada di depannya.

Acara ini dihadiri beberapa tamu mulai dari Kepala BIN Herindra, KSAL Laksamana Muhammad Ali, KSAU Marsekal Tonny Harjono, KSAD Jenderal Maruli Simanjuntak, Mentan Amran Sulaiman, Mahfud MD, Hendropriyono dan Penasihat Khusus Presiden bidang politik dan keamanan.

Selain itu ada Agum Gumelar, Yudo Margono, Gatot Nurmantyo, Hadi Tjahjanto, Dudung Abdurachman, Silmy Karim, Denny Indrayana hingga Deddy Corbuzier yang nampak nyempil menggunakan PDL lengkap TNI dengan pangkat Letkol Tituler.

Jogja Gallery bersama Paguyuban Trah Pangeran Diponegoro (Patrapadi) menggelar pameran "Sastra Rupa #2: Gambar Babad Diponegoro" mulai 15 Oktober hingga 3 November 2024 di Jogja Gallery, Yogyakarta. Pameran ini menampilkan karya 39 seniman ternama Indonesia yang terinspirasi dari naskah Babad Ngayogyakarta, mencatat sejarah masa pemerintahan Sultan Hamengku Buwono IV hingga V.

Pameran ini bertujuan untuk menyoroti sisi lain dari Pangeran Diponegoro, yaitu aspek kemanusiaannya yang jarang diketahui publik. Selama ini, Diponegoro lebih dikenal sebagai pahlawan dalam Perang Jawa. Melalui pameran ini, sisi humanistiknya sebagai figur teladan diungkapkan.

“Banyak orang hanya mengenal Pangeran Diponegoro dari segi perangnya, tetapi kami ingin menunjukkan bahwa ia juga memiliki sisi humanis yang menjadi inspirasi,” ujar kurator pameran, Mikke Susanto, Selasa (15/10).

Setiap seniman yang terlibat dalam pameran ini diberi narasi dari 39 pupuh Babad Ngayogyakarta untuk diinterpretasikan dalam bentuk lukisan. Hasilnya adalah karya-karya dengan berbagai gaya, dari realisme hingga abstrak, yang tidak hanya menggambarkan sejarah tetapi juga mengekspresikan pesan simbolik yang mendalam.

"Lukisan-lukisan ini tidak hanya sebagai dokumentasi peristiwa, tetapi juga sebagai medium untuk menghidupkan kembali nilai-nilai perjuangan dan kebijaksanaan Pangeran Diponegoro yang masih relevan hingga kini," ujar Mikke.

Pameran ini akan dibuka oleh Hashim Djojohadikusumo dan dihadiri oleh Sri Sultan Hamengkubuwono X. Selain menikmati karya seni, pengunjung juga dapat mengikuti diskusi yang mendalami perpaduan seni rupa dan sejarah selama pameran berlangsung.

“Kami berharap pameran ini menjadi sarana bagi masyarakat, terutama generasi muda, untuk memahami lebih dalam sosok Diponegoro, baik sebagai pejuang maupun sebagai manusia yang penuh nilai-nilai kebijaksanaan,” ujar kurator lain, Sri Margana.

Teknik pewarnaan yang paling tepat digunakan dalam membuat lukisan dengan menggunakan media crayon adalah teknik gosok. Perlu diketahui bahwa tidak semua teknik pewarnaan bisa diterapkan dalam menggunakan crayon.

Crayon memiliki kualitas yang tajam dalam menghasilkan warna. Saat diaplikasikan, warnanya cukup tebal dibandingkan jenis pewarna lainnya. Selain itu, crayon juga mempunyai banyak opsi warna yang dapat dikombinasikan hingga membentuk gradasi.

Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, teknik pewarnaan yang paling tepat digunakan dalam membuat lukisan dengan menggunakan media crayon adalah teknik gosok. Teknik ini paling tepat digunakan dalam membuat lukisan dengan crayon karena berbagai alasan.

Mengutip buku Cakrawala Teknik Melukis dan Menggambar di Nusantara oleh Tim PGSD E (2017), crayon yang terbuat dari lilin atau minyak, mempunyai tekstur yang padat dan tebal. Adapun keunggulan teknik gosok, yakni sebagai berikut.

Teknik gosok memungkinkan warna crayon lebih mudah tersebar dengan merata di atas permukaan gambar. Hal ini karena crayon tidak mudah mencair seperti cat air atau cat minyak.

Selain itu, metode pengaplikasiannya jug membutuhkan tekanan, sehingga membantu warna lebih menempel pada kertas atau kanvas. Dengan tekanan dan gerakan menggosok, pelukis dapat memperoleh warna yang lebih pekat dan lebih hidup.

Teknik gosok cukup ideal untuk menciptakan gradasi warna. Dengan menggosok crayon secara bertahap, pelukis dapat membuat transisi halus antara satu warna dengan warna lainnya.

Hal ini penting untuk menciptakan bayangan dan ilusi kedalaman yang memperkaya dimensi visual. Teknik ini juga memungkinkan pelukis mengontrol intensitas warna dari yang sangat terang sampai yang sangat gelap. Caranya, yaitu dengan hanya menambah atau mengurangi tekanan ketika menggosok.

Teknik gosok dapat memperbaiki kesalahan dan menciptakan tekstur tertentu. Contohnya, jika ada area yang warnanya tidak merata atau terlalu tebal, pelukis dapat menggosok kembali bagian tersebut untuk melembutkan tampilannya. Ini menggambarkan bahwa teknik gosok pada crayon sangat fleksibel untuk digunakan.

Teknik gosok memungkinkan crayon untuk memberikan efek berlapis pada gambar. Lapisan warna dalam lukisan sering digunakan untuk menciptakan kedalaman tertentu. Dengan menggosok secara berlapis, pelukis dapat memperoleh hasil akhir yang kompleks.

Jadi, teknik pewarnaan yang paling tepat digunakan dalam membuat lukisan dengan menggunakan media crayon adalah teknik gosok. Teknik ini cukup tepat digunakan karena menciptakan hasil yang halus dan warna yang beragam untuk dipadu-padankan. (DLA)

Tokenisasi RWA (Real World Asset) merupakan langkah revolusioner dalam dunia investasi yang mengubah cara kita melihat dan memperdagangkan aset. Dengan Kraet sebagai platform tokenisasi, sekarang kita dapat mengubah aset fisik seperti karya seni, properti real estate, dan barang koleksi menjadi bentuk digital yang lebih mudah diperdagangkan. Artikel ini akan membahas bagaimana tokenisasi RWA dapat memberikan kemudahan dan keamanan dalam investasi serta menjelaskan potensi yang ditawarkan oleh platform Kraet.

Tokenisasi RWA adalah proses mengubah aset fisik menjadi bentuk digital di blockchain yang dapat diperdagangkan di pasar secara daring. Dalam konteks ini, Kraet hadir untuk merevolusi cara kita mengelola dan mentransfer nilai dari aset yang biasanya sulit untuk diperdagangkan karena kurang likuid. Dengan membawa nilai dari aset yang tidak likuid ke dalam bentuk yang lebih likuid, Kraet memberikan lapisan keamanan dan transparansi yang sangat dibutuhkan dalam dunia investasi.

Nilai pasar RWA saat ini berdasarkan data dari RWA.xyz adalah sekitar US$12,7 miliar, di mana underlying asset berupa surat utang negara AS menjadi yang terbesar saat ini. Salah satu “pemain terbesarnya” adalah BlackRock dengan produknya bernama BUILD.

Bulan ini, Chainlink melaporkan bahwa total nilai aset token kini mendekati US$120 miliar, termasuk stablecoin, dengan Ethereum memimpin 58 persen dari token RWA, menjadikannya kripto terbesar kedua setelah Bitcoin. Chainlink juga memproyeksikan bahwa nilai pasar RWA bisa melonjak hingga US$10 triliun pada 2030.

Pada 2022, Boston Consulting Group memprediksi bahwa tokenisasi aset tidak likuid di seluruh dunia bisa mencapai US$16 triliun pada 2030. Aset-aset ini meliputi investasi yang sulit dijual, seperti properti dan karya seni. Tokenisasi memungkinkan aset-aset ini menjadi lebih likuid dan mudah diperdagangkan di pasar blockchain RWA, membuka peluang bagi lebih banyak investor dan meningkatkan efisiensi.

Forum Ekonomi Dunia pada 2021 memperkirakan bahwa aset senilai US$867 triliun bisa terdampak oleh tokenisasi. Ini menandakan bahwa berbagai aset tradisional seperti saham dan obligasi dapat didigitalisasi, menciptakan bentuk perdagangan yang lebih likuid dan efisien, serta menghadirkan inovasi baru dalam sektor keuangan.

Angka ini mencerminkan keunggulan teknologi smart contract dan blockchain dalam melakukan tokenisasi RWA, agar tingkat likuiditas aset itu lebih tinggi dan menggapai pasar yang lebih luas.

Ada banyak jenis aset dunia nyata yang dapat dibuatkan dalam bentuk token digital di blockchain, selain yang diterakan di situs RWA.xyz itu. Pengembang Kraet menyebutkan di situsnya ada tiga sektor utama bagi pengguna yang ingin menjajal sistem tokenisasi mereka yang segera akan diluncurkan ini.

Karya seni lukis fisik memiliki nilai sejarah dan emosional yang tinggi, namun seringkali sulit untuk diperdagangkan. Proses lelang yang panjang dan rumit dapat membuat pemilik karya seni menunggu berhari-hari bahkan berminggu-minggu untuk mendapatkan pembayaran. Dengan solusi tokenisasi RWA dari Kraet, pemilik karya seni dapat dengan mudah mengubah aset mereka menjadi nilai yang dapat diperdagangkan secara cepat dan efisien. Seolah-olah kita memiliki jembatan yang memungkinkan kita untuk menjual karya seni langsung ke pembeli tanpa harus melewati proses lelang yang memakan waktu.

Investasi dalam real estate adalah salah satu cara paling popular untuk membangun portfolio investasi. Namun, meskipun lebih likuid dibandingkan dengan karya seni, menjual properti tetap bisa menjadi proses yang rumit. Kraet mengkalim memungkinkan pemilik properti untuk menjual sebagian dari aset mereka, memberikan solusi cepat bagi mereka yang membutuhkan likuiditas. Ini seperti memiliki akses ke mesin ATM untuk aset properti Anda, di mana Anda dapat menarik nilai dari aset Anda kapan pun diperlukan.

Pasar barang koleksi alias collectibel items, mulai dari kartu olahraga hingga mainan langka, sangat besar dan menjanjikan. Namun, nilai barang koleksi ini sering kali tidak diakui oleh orang yang tidak memahami nilainya. Kraet menyebutkan pihaknya dapat memberikan solusi bagi pemilik barang koleksi untuk menjual kepemilikan mereka dan secara fraksional (sebagian) dan mendapatkan harga yang pantas. Ini bagaikan memecah sebuah harta karun yang selama ini tersembunyi, menjadikannya lebih mudah diakses oleh para kolektor dan penggemar.

Kraet tidak hanya menyediakan layanan tokenisasi RWA, tetapi juga memfasilitasi perdagangan token RWA dan crowdfundinguntuk berbagai proyek. Dengan platform yang intuitif, pengguna dapat dengan mudah membeli dan menjual aset digital mereka. Ini memberi investor kesempatan untuk berpartisipasi dalam proyek yang berpotensi menghasilkan keuntungan sambil menikmati kemudahan yang ditawarkan oleh teknologi blockchain.

Tokenisasi RWA melalui Kraet menawarkan potensi besar bagi masa depan investasi. Dengan mengubah aset fisik menjadi bentuk digital, kita dapat menikmati kemudahan, keamanan, dan likuiditas yang lebih baik.

Platform ini membuka pintu bagi lebih banyak orang untuk berinvestasi dalam aset yang sebelumnya sulit diakses. Dengan fitur-fitur inovatifnya dan token KRAET yang akan diluncurkan di blockchain Base, Kraet berkomitmen untuk menjadi tambahan gerbong panjang dalam dunia tokenisasi RWA. Token KRAET sendiri akan segera tersedia di crypto exchange Coinstore. [ps]

YOGYAKARTA, KOMPAS.com - Bagi sebagian besar pencinta kustom kulture, khususnya di dunia otomotif, istilah pinstripe pastinya sudah tak asing. Kehadiran seni lukis langsung pada media ini telah menemani evolusi dunia kustom dari waktu ke waktu.

Dalam ajang Kustomfest 2024, Rollie Monkie, produsen enamel paint lokal asal Bandung, membuat konten menarik dengan tema "Kustom Journey" yang menghadirkan artis lokal dan internasional.

Irdham Arbina, inisiator Kustom Journey sekaligus pendiri Rollie Monkie mengatakan, artis yang hadir berasal dari beberapa kota di Indonesia seperti Jakarta, Bandung, Bogor, Denpasar, Lampung, Banjar, Gowa, dan tidak ketinggalan dari Thailand.

"Kustom Journey merupakan sebuah gagasan yang diusung bersama Kustomfest untuk mengangkat para pelaku seni terutama di wilayah Kustom Kulture dan Kustom Painting dengan mengajak 16 artis untuk live performance dan 60 artis untuk mengadakan art exhibition," kata Irdham Arbina, di Yogyakarta, Sabtu (5/10/2024).

Rollie Monkie Kustom Journey pinstripe di Kustomfest 2024

Tujuan utamanya menjadi ajang regenerasi painter muda agar mendapatkan pengalaman dan bisa membawa karya ke ajang lokal, serta internasional untuk painter yang sudah memiliki jam terbang tinggi.

Selain itu, Kustom Journey juga menjadi sebuah jembatan bagi painter lokal untuk ajang internasional dan jadi jalan painter internasional masuk ke Tanah Air.

Rollie Monkie berupaya membuat sesuatu yang berbeda setiap tahunnya untuk ditampilkan dan dinikmati pencinta dunia kustom, dan saat ini melalui art exhibition yang ketiga kalinya dengan tiga konten utama.

Rollie Monkie Kustom Journey pinstripe di Kustomfest 2024

Ketiganya terdiri dari Traditional Pinstripe Exhibition dengan melibatkan lebih dari 50 orang artis pinstripe Indonesia membuat karya pada media berukuran 40x60cm, kemudian Live Kustom Painting and Kraft yang mengajak 15 orang painter dan crafter Thailand dan Indonesia unjuk kebolehan membuat produk yang kreatif dan sangat khas dunia Kustom Kulture.

Berikutnya, Live Painting Performance dengan menampilkan dua artis asal Jogja dan Bandung membuat karya secara langsung di ajang Kustomfest 2024.

Tak hanya di Kustomfest saja, Rollie Monkie juga menghadirkan gerakan serupa dengan acara-acara Kustom baik yang ada di dalam dan luar negeri. Menurut Irdham, yang jadi salah satu misinya adalah menghubungkan painter dari beberapa negara untuk bisa menampilkan artwork-nya di sebuah acara kustom

Rollie Monkie Kustom Journey pinstripe di Kustomfest 2024

"Kustom Journye ingin menunjukkan pada pencinta kustom lokal dan internasional bahwa Indonesia punya banyak pelaku kreatif yang sangat mampu bersaing dan memiliki bakat luar biasa. Kustomfest jadi salah satu gerbang untuk menghantarkan ini ke dunia Kustom Kulture yang lebih luas, lebih besar, dan mendunia," ucapnya," ucapnya.

Kesan permukaan objek yang timbul pada suatu bidang disebut dengan istilah tekstur. Tekstur merupakan salah satu unsur penting yang ada dalam seni rupa.

Peran penting tekstur dalam seni rupa adalah menciptakan kedalaman dan dimensi dalam karya seni. Tekstur terbagi menjadi beberapa jenis dan tiap jenisnya memiliki teknik penciptaan sendiri-sendiri.

Dalam pelajaran Seni Budaya kelas 12 terdapat pertanyaan kesan permukaan objek yang timbul pada suatu bidang disebut dengan apa? Jawabannya adalah tekstur.

Arti tekstur berdasarkan KBBI adalah ukuran dan susunan (jaringan) bagian suatu benda; jalinan atau penyatuan bagian-bagian sesuatu sehingga membentuk suatu benda (seperti susunan serat dalam kain, susunan sel-sel dalam tubuh).

Mengutip dari buku Makna Seni dan Kesenian Seri Pengantar Studi Kebudayaan, Prof. Dr. Alo Liliweri, (2021), dalam seni rupa, tekstur berfungsi untuk memberikan watak tertentu pada bidang permukaan yang dapat menimbulkan nilai estetik. Tekstur adalah sesuatu yang bisa dirasakan dengan rabaan atau sentuhan.

Tekstur suatu permukaan benda bisa beragam, ada tekstur halus, kasar, lunak, licin, dan keras. Dalam seni rupa, tekstur dibedakan menjadi berikut:

Sementara itu, mengutip buku Seni dan Budaya, Harry Sulastianto, dkk (2007), berdasarkan perwujudannya, tekstur terdiri atas tekstur asli seperti batu, ampelas dan bulu ayam.

Lalu, ada tekstur buatan yang terdapat pada bidang dua dimensi melalui pengolahan unsur warna, ruang, nada dan garis yang memberi kesan tertentu pada mata pengamat.

Dari penjelasan di atas dapat diketahui bahwa kesan permukaan objek yang timbul pada suatu bidang disebut tekstur. Salah satu aplikasi tekstur terdapat pada lukisan. (SASH)

Presiden Republik Indonesia ke-6 Susilo Bambang Yudhoyono (SBY) melakukan sesi live painting bersama seniman Naufal Abshar di acara Creativepreneur Summit 2024. Live painting ini adalah salah satu sesi interview yang ada di gelaran Creativepreneur Summit 2024. Dalam momentum tersebut, ia menyempatkan diri untuk menceritakan kisahnya yang memilih mendalami seni lukis.

SBY mengatakan, dirinya mulai melukis sejak 3 tahun lalu. Alasan utama yang membuatnya mulai mendalami seni ini berangkat dari kenangannya bersama sang istri, Ani Yudhoyono, yang telah wafat 2019 silam.

"Ibu Ani sudah banyak mendalami fotografi, memang hasil foto Ibu Ani banyak dan bagus-bagus. 'Nanti kalau mulai saatnya itu bisalah dilukis, sehingga kita akan senang, aku yang foto', terus bilang saya, 'Bapak yang melukisnya'," kata SBY di Jakarta Convention Center (JCC) Senayan Minggu (25/8/2024).

Usai menceritakan sedikit latar belakangnya yang kini menekuni seni lukis, SBY pun balik bertanya kepada Naufal terkait pandangannya sebagai anak muda agar dunia seni Indonesia berkembang.

Menjawab pertanyaan tersebut, Naufal mengatakan bahwa Indonesia sendiri memiliki banyak sekali seniman berbakat. Kebanyakan dari mereka pun mendapat apresiasi besar di luar negeri. Ia berharap agar pemerintah dapat mempermudah akses bagi para seniman untuk memamerkan ataupun mengirimkan karyanya ke luar negeri.

"Bisa dibilang kita jadi seorang diplomat pak, yang di mana kita membawa Indonesia dengan culture and art. Jadi, kita berharap banget bisa diberi kemudahan untuk misalnya akses pameran di luar sana, terus kalau misalnya mengirimkan karya ke luar sana mungkin tidak dipersulit. Lalu education is the foundation of everything, tidak untuk belajar melukis, tapi education untuk bagaimana mengapresiasi karya sejarah Indonesia juga," ujar Naufal.

Merespons jawaban tersebut, SBY mengatakan bahwa dukungan pemimpin dan negara sangat penting untuk mendukung tercapainya hal-hal tersebut. Ia berharap agar Presiden Terpilih 2024-2029 Prabowo Subianto mendengarkan harapan-harapan yang disampaikan Naufal selaku seniman muda.

"Itu (harapan Naufal) saya kira mewakili generasi muda. Mudah-mudahan Pak Prabowo, pemimpin berikutnya, mendengarkan ini. Karena support dari pemimpin, dari negara, sangat-sangat penting. Saya punya pandangan begini, tugas negara, tugas pemerintah, tugas siapapun, bagaimana cara meningkatkan quality of life dari masyarakat kita makin baik, sejahtera, punya pekerjaan," kata SBY.

Menurut SBY, apabila masyarakat masih bergelut dengan permasalahan pangan atau basic daily need lainnya, kemungkinannya masyarakat akan sulit untuk masuk ke dunia yang bisa mengapresiasi karya seni hingga olahraga. Karena itulah, edukasi perlu dibarengi dengan penyelesaian persoalan tersebut.

"Jadi jangan salahkan mereka. Sampai suatu saat Indonesia punya income per capita US$ 10-15 ribu per tahun, we can talk to them, they will talk to us. Mereka akan betul-betul menghargai dunia seni, dunia olahraga, dan mereka memilih to spend, to contribute," ujar dia.

"Oleh karena itu, sekali lagi, amanah bagi para pemerintah, tingkatkan kesejahteraan rakyat kita, sehingga pada saatnya, Indonesia seperti negara maju, menyenangi seni, menyenangi museum, menyenangi seperti kegiatan sekarang ini, dan lain-lain. Karena mereka sudah bisa mengatasi kebutuhan sehari-hari," ujar dia.

Pembuatan karya seni rupa berbahan kayu dengan teknik melukis akan menghasilkan tekstur yang halus. Pembuatan karya seni rupa kayu dengan teknik lukis tersebut adalah proses menciptakan karya seni menggunakan kayu sebagai media utama.

Kemudian cat atau pigmen warna digunakan secara langsung ke permukaan kayu untuk menciptakan gambar atau desain yang diinginkan. Proses ini memerlukan langkah dan teknik yang khusus untuk menghasilkan hasil akhir yang estetis dan artistik.

Membuat karya seni rupa dengan kayu sebagai media utama dengan teknik melukis adalah salah satu cara untuk menciptakan tekstur yang halus dan indah. Proses ini menggabungkan keahlian dalam melukis dengan karakter unik yang ditawarkan oleh kayu sebagai bahan dasar.

Nantinya, pembuatan karya seni rupa berbahan kayu dengan teknik melukis akan menghasilkan tekstur yang halus. Ini terjadi karena karakteristik alami dari permukaan kayu serta teknik aplikasi cat yang digunakan.

Berdasarkan buku Pengetahuan Dasar Seni Rupa, Sofyan Salam, Sukarman, Hasnawati, Muhammad Muhaemin, (2020), beberapa faktor yang menyebabkan hal tersebut adalah sebagai berikut.

Kayu memiliki serat alami dan permukaan yang lembut ketika dihaluskan dengan baik. Meskipun teksturnya dapat bervariasi tergantung pada jenis kayu yang digunakan, umumnya kayu memiliki kemampuan untuk menyerap cat dengan baik.

Serat-serat kayu yang halus inilah yang memberikan fondasi yang baik untuk menampilkan detail dan kehalusan dari lukisan.

Salah satu alasan utama mengapa tekstur yang halus dapat dicapai pada kayu adalah kemampuan kayu untuk menyerap cat. Ketika cat diterapkan pada kayu, cat bisa meresap ke dalam serat-serat kayu, menciptakan lapisan yang rata dan halus.

Hal ini berbeda dengan beberapa bahan lain yang mungkin memiliki permukaan yang lebih kasar atau porositas yang tidak merata. Faktor tersebut nantinya bisa menghasilkan hasil akhir yang berbeda.

Teknik penggunaan cat yang tepat juga berperan penting dalam menciptakan tekstur halus. Penggunaan kuas yang halus dan teknik pencampuran cat yang tepat dapat menciptakan gradasi warna yang lembut dan detail yang presisi.

Dengan menerapkan cat secara bertahap dan dengan lapisan tipis, seniman dapat membangun warna dan tekstur yang kompleks. Tentunya tanpa mengorbankan kehalusan permukaan kayu.

Setelah lukisan selesai, penggunaan lapisan pelindung seperti vernis atau lak adalah langkah penting. Tujuannya adalah untuk melindungi lukisan serta meningkatkan kehalusan dan kilau permukaan kayu.

Vernis atau lak membantu menyegel dan menjaga cat agar tetap rata dan halus, serta melindungi dari kerusakan fisik dan paparan lingkungan.

Pembuatan karya seni rupa berbahan kayu dengan teknik melukis akan menghasilkan tekstur yang halus. Inilah yang menjadikan kayu sebagai pilihan populer bagi seniman untuk menciptakan karya seni rupa yang indah dan detail. (DNR)

Seniman Teguh Joko Dwiyono memberikan pelatihan kepada warga untuk membuat lukisan dari limbah plastik di Jakarta, Kamis (11/7).

Pelatihan membuat lukisan dari limbah plastik kepada warga tersebut diharapkan mampu menjadi salah satu solusi untuk mengatasi permasalahan sampah plastik khususnya di Jakarta.

Selain itu, Teguh Joko Dwiyono sebagi seniman yang melatih pembuatan lukisan tersebut juga berharap agar lukisan yang dibuat warga mampu memberikan nilai ekonomis hingga mampu menciptakan pendapatan sampingan untuk warga.